2012 Programmation
Sunday July 1rd 2012 – 11.00 am
AURELIA (B, Bn)
L’heure du loup, c’est l’heure où la nuit se termine…
La musique de ces deux musiciens allumés, c’est du haut vol d’images sonores ! Décalée, déjantée, elle vous plonge dans l’obscurantisme. Toute en ambivalence : côté pile, une fête révolutionnaire cubaine ou un cabaret ethnique sur vocalises délirantes ; côté face, une fresque tribale.
Cette fabrication « made in Belgium » zigzague entre la mélancolie de l’alto, l’humour et la poésie. Un monde particulier, celui des Auréliens, à découvrir aussi sur scène car ce duo dégage une énergie et une complicité rare. C’est brut et beau, c’est un voyage sans fin… Allons-y !
Het uur van de wolf is het uur voor zonsopgang. Het is het uur waarin de meeste mensen sterven, waarin de slaap het diepste is en waarin dromen en nachtmerries het sterkste zijn. Het is ook het uur waarin de meeste kinderen geboren worden. In het creatieproces van hun nieuwe, derde CD ging Aurelia op zoek naar deze state of mind en vanuit deze onderliggende stromingen van emoties werd er gewerkt naar compositie en arrangement toe. Dit leverde een introspectief maar zeer kaleidoscopisch palet aan stijlen en akoestische klanken op.
“Naast viool, gitaar en percussie horen we onder meer sitar, banjo, trompet, viool, harmonium, piano en etnische vocalen.”
Aurélie Dorzee, violon, voix
Tom Theuns, guitare, voix, harmonium, sitar, banjo, piano, harmonica…
Serigne CM Gueye (Sénégal), calebas, bongo & vocals
Photo : emmanuelcrooy.com
www.aurelia-feria.com
Sunday July 1st 2012 – 2.30 pm
Pick Up Jam Session
Depuis sa création, le Rideau Rouge a toujours tenu à proposer une programmation musicale de qualité, mais également à inviter son public à monter lui-même sur scène.
Chaque mardi, dès 20h, le Rideau se lève donc sur une scène ouverte et une séance musicale improvisée à laquelle peuvent se joindre les musiciens présents.
Dans l’esprit de la Jam Session du mardi, et fort de son succès lors de son lancement l’année dernière, les Pick Up Jam Sessions reviennent cette année offrant une formule de Jam mobile qui s’adapte à tous les lieux, évènements et envies.
Grande première à Bruxelles et les meilleurs covers de tous les temps…
Van bij het begin streefden ze bij le Rideau Rouge steeds naar hoogstaande kwaliteit. Origineel daarbij is dat ook het publiek de kans krijgt om zelf op het podium te staan. Dit laatste kan elke dinsdag vanaf 20u tijdens het open podium.
In het verlengde van deze jamsessies ontstond vorig jaar de groep Pick Up Jam Sessions. Voor de eerste keer spelen ze nu ook op verplaatsing. Covers à gogo voor deze Brusselse première.
Thomas Verbruggen (voix, guitare) - Nicolas Scalliet (drums) - Maxime Siroul (Piano) - Jacob Miller (Bass)
www.jazzup-band.be
Sunday July 8st 2012 – 11.00 am & 2.30 pm
Frown – I – Brown
Frown-I-Brown, c’est du hiphop sans DJ. Herb déclame en anglais sur des grooves jazzrock obscurs similaires à ceux qui étaient samplés dans le hiphop des années ‘90 venant du Bronx ou de Brooklyn. Dorian « DeLorean » Palos (basse électrique), Laurent « Lorenzo Vigneroni » Vigneron (batterie) et Alex « Sir Al » Davidson (flûte traversière) réinjectent le jazzrock et le hardbop dans le hiphop (plutôt du très HARDbop); ils font ressusciter l’esprit des boucles hiphop old school. Le manque d’instruments harmoniques dans le line-up (sauf sur cinq titres de l’album) est un choix conscient pour mettre en évidence la large palette de couleurs psychédéliques évoquées par la basse et la flûte traversière avec effets.
Le porte-parole, Herb, s’accroche à vos cerveaux et aborde des conflits philosophiques, parle du boucher du patchwork, de la frénésie des mots de passe, de la recette des « Frown-I-Browneez » et vous convaincra d’autres absurdités profondes. Il faut mâcher son journal avant d’avaler ou... consultez les textes sur l’annexe dans la housse ! (uniquement dans les exemplaires pour la vente ou téléchargez-les sur : http://www.wix.com/phunkjazz/frownibrown
Il arrive qu’en route vers le soundcheck, Frown-I-Brown s’imprègne d’une dose de Rage against the Machine, de Korn ou de Beastie Boys... C’est au public d'en subir les conséquences !
Dorian « DeLorean » Palos (basse électrique), Laurent « Lorenzo Vigneroni » Vigneron (batterie), Alex « Sir Al » Davidson (flûte traversière), Herb Cells da mic jagga (mc, fondateur, graphiste, pr).
Frown-I-Brown staat synoniem voor hiphop zonder DJ. Herb spuit zijn Engelse teksten op grooves ontleend aan obscure jazzrock, net zoals dat gebeurde begin jaren negentig in de Bronx en in Brooklyn. Dorian”DeLorean” Palos (elektrische bas), Laurent “Lorenzo Vigneroni Vigneron en Alex “Sir Al” Davidson (dwarsfluit) transponeren jazzrock en hardbop naar de wereld van de hiphop. Op die manier is er een rechtstreekse link met de old school hiphop. Het ontbreken van harmonische instrumenten is een bewuste keuze om de psychedelische effecten van bas en dwarsfluit beter in de verf te zetten.
Woordenkunstenaar Herb grijpt je bij de keel door zijn filosofische standpunten over de meest diverse onderwerpen. Een vleugje absurde humor is hem daarbij niet vreemd. Om de teksten volledig te doorgronden is een tikkeltje taalvaardigheid wel een vereiste maar je kan ook terecht op : http://www.wix.com/phunkjazz/frownibrown om de teksten te raadplegen.
Wees sowieso goed voorbereid want het gebeurt regelmatig dat Frown-I-Brown aan dit alles nog een flinke portie Rage Against The Machine toevoegt en tekeer gaat als Korn of de Beastie Boys.
http://www.wix.com/phunkjazz/frownibrown
Sunday July 15th 2012 - 11.00 am
ADJAZZ – The Thomas Adams Big Band (GB)
ADJAZZ was formed in February 1986 by Steve Rodwell, then head of music at Thomas Adams School. Steve had a dream of forming a big band in the traditional sense. It was open to pupils from 11 to 18 with two requirements for membership – talent and commitment. These requirements are still the overriding principles of the band today. The line up of the original band included a full rhythm, brass and reed section with occasional vocals. The repertoire was based around the ‘Miller’ standards and expanded over time to include many jazz standards. Recently the band has evolved with new sets including latin and more popular numbers from the Phil Collins Big Band Library. The line up has developed as well to include more vocal numbers.
Success was soon achieved with tours to Austria in 1988 and Switzerland in 1989. On the back of success abroad the band embarked on a series of UK concerts raising money for charity. An invitation to appear on ‘Blue Peter’ was followed up with the first tour to the USA, building a reputation that led to return visits.
The band have appeared numerous times on TV and Radio including Channel 4’s ‘Big Breakfast’, BBC Radio’s 1, 2 and 5 as well as ITV’s ‘Hit The Road’ and Barrymore’s ‘ My Kind of People’. More recently they have appeared on BBC ‘Music Live’ and opened the Strasbourg Music Festival in 2002. They have also given concerts in Amsterdam, California, Florida, New Orleans, Washington and New York.
Recent tours have taken the band to Prague in 2004, Paris in 2005 and in 2006 Barcelona for their 20th Anniversary. A tour to Belgium in 2007 preceded their appearance at the Montreux Jazz Festival in 2008. In 2010 the band once more hit the road with a tour to Provence performing as guests in the 15th International Music Festival.
As well as performing regularly at Ronnie Scott's and at the Birmingham International Jazz Festival they have recorded five CD’s including ‘Take it as Red’, ‘Blue Chip’, ‘In The Pink’, ‘Fruit’ and in 2008 ‘Paws for Thought’.
Sunday July 15th 2012 – 02.30 pm
Ruby Land (B)
Ingrid Weetjens, voix - Koen Geudens, piano - Jean-Paul Estiévenart, trompette - Lara Rosseel, contrebasse - Lionel Beuvens, batterie
Histoires pop - Jazz à tendance pop, plutôt acoustique, Ruby développe un style épuré laissant une liberté indispensable à la création. Leur musique est une continuelle surprise sonore au timbre très personnel créé grâce au mariage subtil entre instruments classiques et modernes. De petites touches électroniques rendent le tout délicat... tout en finesse.
Vous avez déjà peut-être pu découvrir la voix cristalline d'Ingrid Weetjens avec Erwin Vann Group, Lionel Beuvens, Chroma ou encore Orpheus 'When jazz eats iself'
Rubyland ... is a story of dreams and reality ....is a search in life with contradictions which are beautifully ... is a fairytale which takes you to Ruby’s world and lose yourself in her music ...combines different stories never told the same, always surprising ...leaves room for improvisation.
Pop Stories. Ingrid Weetjens begon reeds op jonge leeftijd te zingen in groepen zoals Sweet Sister ( o.a. Dour Festival) en Glowee ( o.a. Marktrock en AB).
Ze studeerde klassieke muziek aan het Lemmensinstituut te Leuven en vervolmaakte zich in de Jazz aan het Koninklijk Conservatorium te Brussel. Ze volgde lessen bij o.a. David Linx, Diederik Wissels en Kris Defoort.
Ingrid werkte reeds samen met Erwin Vann, Michel Hatzi, Jozef Dumoulin, Pascal Schumacher en Lionel Beuvens. Momenteel heeft ze haar eigen project als singersongwriter onder de naam Rubyland. Het is haar land dat ze samen met haar muzikanten tot werkelijkheid brengt. Rubyland bundelt verhalen die gaan over droom en werkelijkheid. Nooit hetzelfde maar steeds anders met altijd ruimte voor improvisatie. Ze pakt uit met een opmerkelijke mix van pop en nu-jazz afwisselend met elektronica of akoestische instrumenten. De nummers hebben elk hun eigen karakter met sterk verhalende vocals. Als zangeres wil Ingrid Aka Ruby vooral op zoek gaan naar haar plaats in de band, niet enkel als frontdame maar ook als improvisator om zo samen een totaal eigen groepsgeluid te creeëren. Sterk punt bij Ruby is haar zuivere stem en expressiviteit. Ze deinst er evenmin voor teug om de andere bandleden te counteren met haar vocalen.
www.rubyland.be
Sunday July 22th 2012 - 11.00 am & 02.30 pm
no concert (because, day following the 21 July)
Sunday July 29st 2012 – 11.00 am & 02.30 pm
TANGRAM
Marie-Sophie Talbot (piano, voix, likembé et compositions/ piano, stem, likembé, composities) - Philippe Laloy (flûtes, sax/fluit, sax) - Frédéric Malempré (percussions/percussie)
Trio de sons, de souffles et de rythmes Tangram offre une aventure musicale haute en couleurs. La musique se décline sur des teintes de Jazz, de musique du monde et de musique classique avec un piano «percussif» et lyrique de Marie-Sophie Talbot, les envolées aériennes de la flûte de Philippe Laloy et une créativité sonore et rythmique du percussionniste Frédéric Malempré.
Les musiciens de Tangram sont des personnalités accomplies du monde musical belge. En 2011, leurs expériences personnelles partagées et accumulées au fil des quinze ans d’existence de Tangram, débouchent sur un nouvel univers trans-frontalier qui abolit toute tentative de confinement à un seul style musical.
La musique du trio, heureux mélange de Jazz aux sonorités d’un monde sans frontières, est une musique qui va au coeur, qui parle aux sens, qui véhicule des émotions, des images, qui peut toucher autant un public averti que des personnes curieuses de découvrir une musique originale, parfois humoristique, souvent rythmique et poétique… Une belle invitation au voyage, laissant une jolie part à l’improvisation.
Tangram staat garant voor een kleurrijk luisterspektakel op het snijpunt van jazz, wereldmuziek en klassieke muziek. Ankerpunten zijn het zowel lyrische als percussieve pianospel van Marie-Sophie Talbot, de gevleugelde uithalen van fluitist Philippe Laloy en de creatieve ritmepatronen van percussionist Frédéric Malempré.
De muzikanten van Tangram zijn veteranen uit de Belgische muziekscène. Met de bagage en ervaring die ze elk vergaarden uit hun diverse projecten creëren ze met dit trio een totaal eigen universum waarin poëzie, emotie en humor elkaar naadloos aanvullen.
ROYAL PARK MUSIC FESTIVAL 2012
Editorial
Voici le festival convivial et gratuit du Parc Royal de Bruxelles qui se déroule en journée tous les dimanches du mois de juillet (sauf le dimanche 22 en 2012). Du jazz, du blues ou de la musique du monde, venez découvrir les jeunes talents de Belgique et du monde dans le meilleur de leur répertoire.
En 2011 nous avons repris la production et la programmation du Royal Park Music Festival, les dimanches matin et après midi du mois de juillet et nous avons accueillis sur le site du Kiosque plus de 3.000 personnes, avec chaque dimanche deux concerts à 11h et 15h, un public de plus en plus nombreux et fidèle et, à dire vrai une météo très complice…
La programmation que nous vous proposons pour juillet 2012, 22ième du genre ; elle sera d’un cru à la croisée du blues, du jazz, du rock, du classique et de la musique contemporaine, avec des stars nationales de nos différentes communautés et régions
2012 ce sera aussi une ouverture plus marquée encore à l’accueil international avec, outre un grand orchestre Britannique et le nouveau projet d’Aurélie d’Orzée de retour d’un fructueux voyage d’étude musicale au Bénin. En tout : 150 musiciens dont 80 professionnels de très haut niveau.
Il nous reste à croiser les doigts pour que, comme en 2011, le temps nous soit favorable et que le public reste fidèle à cet incontournable rendez vous estival.
Ce festival vit grâce à l’aide des institutions de la Région de Bruxelles Capitale, de la ville de Bruxelles, de la Loterie Nationale et de celles et ceux qui, de leurs bonnes volontés, permettront de mener à bien cette si conviviale initiative. Nous les en remercions.
Editoriaal
Het Royal Park Music Festival is het meest gezellige muzikale evenement van de zomer. Elke zondag (behalve 22 juli) kan je terecht in het Warandepark voor gratis concerten. Jong talent krijgt hier een kans om zijn beste beentje voor te zetten. Op het programma: jazz, blues, klassiek, hedendaags en wereldmuziek.
Vorige zomer telden we 3000 opgetogen bezoekers, waarvan een groot deel elke week terugkeerde.
Het programma van 2012 wordt getekend door een sterke internationalisering met groepen en muzikanten uit Groot-Brittannië en zelfs Benin.
Dit festival is mogelijk dankzij de steun van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest, de stad Brussel, de Nationale Loterij en een hele ploeg vrijwilligers die we bij deze bedanken.
Jules Imberechts
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